셰이프 오브 워터:사랑의 모양 정보 및 줄거리
감독은 '기예르모 델 토로'이고 2017년도에 개봉한 판타지 로맨스 영화이다. 배우 샐리 호킨스, 더그 존스, 마이클 섀넌, 리처드 젠킨스, 옥타비아 스펜서 등이 출연했다. 때는 1960년대 냉전 시대의 미국이다. 외로운 삶을 살아가는 청소부 엘라이자 에스포지토(샐리 호킨스)는 정부의 비밀 연구소에서 일하고 있다. 말할 수 없는 장애를 가진 그녀는 주변 사람들과의 소통이 어려워 오직 그녀의 이웃이자 친구인 아티스트 자일스(리처드 젠킨스)와 직장 동료 젤다(옥타비아 스펜서)와만 가까운 관계를 유지하고 있다. 어느 날 연구소에 기이한 생명체가 들어오면서 엘라이자의 인생은 완전히 달라진다. 이 생명체는 아마존 강에서 발견된 인간과 물고기의 혼종으로 연구소는 이 생명체를 이용해 군사적 우위를 점하려는 비밀 프로젝트를 진행 중이다. 생명체는 '자산'(더그 존스)으로 불리며, 연구소의 수장 리처드 스트릭랜드(마이클 섀넌)는 이 생명체를 가혹하게 다루며 실험을 주도한다. 엘라이자는 호기심과 연민으로 가득 차 연구소의 비밀 시설에 몰래 들어가 '자산'을 만나게 된다. 그녀는 수화와 음식으로 생명체와 소통을 시도하고 시간이 지나며 둘 사이에는 특별한 유대감이 형성된다. 엘라이자는 자산이 지능적이고 감정이 풍부한 존재임을 깨닫고 그의 고통을 덜어주고자 한다. 한편, 정부는 자산을 이용해 냉전에서 과학적 우위를 확보하려는 계획을 세우고 스트릭랜드는 이 명령을 기꺼이 수행하려 한다. 엘라이자는 자산의 생명을 구하기 위해 젤다와 자일스의 도움을 받아 탈출 계획을 세운다. 그녀는 연구소의 보안 체계를 뚫고 자산을 몰래 빼내어 자신의 아파트 욕실로 데려온다. 욕실을 물탱크로 개조하여 자산을 보호하고 둘은 서로의 상처를 치유하며 점차 사랑에 빠진다. 이 과정에서 엘라이자와 자산의 관계는 더욱 깊어지고 그들은 서로의 존재로 인해 치유받고 강해진다. 그러나 스트릭랜드는 자산의 실종 사실을 알고 격노하며 그들을 찾기 위해 집요하게 뒤쫓는다. 그는 엘라이자와 그녀의 동료들을 추적하여 자산의 행방을 알아내고자 한다. 엘라이자와 자산은 위기를 맞이하며 그들의 사랑과 생명은 위협받는다. 스트릭랜드의 추적은 점점 더 가까워지고 엘라이자와 자산은 연구소의 권력과 무자비한 군사력을 상대로 싸워야 한다. 결국 엘라이자는 자산을 안전한 곳으로 돌려보내기로 결심하고 둘은 함께 도망치려 한다. 마지막 장면에서 스트릭랜드는 엘라이자와 자산을 붙잡아내지만 자산의 초자연적 능력으로 인해 마지막 순간에 그를 제압하고 엘라이자를 구해낸다. 자산은 엘라이자를 물속으로 데려가 치유하고 그녀가 물속에서도 숨을 쉴 수 있게 만든다. 이 장면은 엘라이자와 자산이 진정으로 서로를 이해하고 사랑하게 됐음을 상징한다. 엘라이자와 자산은 함께 물속으로 사라지며 그들의 사랑은 현실을 초월한 영원한 이야기로 남는다.
시대배경
이 작품의 시대적 배경은 냉전 시대이다. 이 시대의 정치적, 사회적 분위기와 미소 냉전의 영향은 영화의 설정과 이야기에 깊은 영향을 미쳤다. 이를 통해 특정 시대의 정치적 배경과 사회적 상황을 생생하게 보여줌으로써 관객들에게 그 시대의 분위기를 전달한다. 1960년대 미국의 냉전 시대는 미국과 소련 간의 정치적 긴장 상태와 경쟁을 특징으로 한다. 이러한 긴장 상태는 제2차 세계 대전 이후 미국과 소련 사이의 이념적, 정치적 대립으로 시작되었다. 당시 미국은 자유주의와 자본주의를 수호하는 '자유 세계'를 지원하고, 소련은 공산주의를 실현하는 '동맹 세계'를 추구했다. 정치적으로는 미국과 소련 간의 원자력 무기 경쟁이 심화되었다. 이러한 무기 경쟁은 미국과 소련 간의 전략적 긴장을 증가시켰으며 상호 견제와 핵전쟁의 위협으로 전 세계적으로 긴장을 유발했다. 미국과 소련은 경제적, 군사적 자원을 투입하여 이러한 전략적 경쟁을 이어나갔다. 사회적으로는 냉전 시대는 국내적인 정치적 분열과 사회적 혼란을 야기했다. 맥카시즘의 과잉 경계와 공포는 사회적 불신과 불안을 조성했고 정치적 갈등을 가중시켰다. 특히 1960년대는 미국 내에서 인종차별과 민권 운동이 활발히 벌어졌던 시기였다. 미국 내에서 흑인 인권 운동은 사회적 변화를 촉진시키고 냉전 시대의 이념적 대립에도 영향을 미쳤다. 미소 냉전이란 냉전 시대에서 미국과 소련이 직접 무력 충돌을 피하고, 간접적으로 경쟁을 벌이는 상황을 의미한다. 미소 냉전은 미국과 소련 간의 경쟁이 정치, 경제, 문화, 기술 등 다양한 분야에서 진행되었음을 나타낸다. 이는 스파이 활동, 정보 전쟁, 우주 경쟁, 문화적 영향력 경쟁 등을 통해 나타났다. 이러한 미소 냉전은 전 세계적으로 영향을 미치며 냉전 시대의 정치적, 사회적 분위기를 결정하는 중요한 요소 중 하나였다.
효과
시각적 및 음향적 효과는 영화 전반에 걸쳐 감정과 분위기를 전달하는 데 중요한 역할을 한다. 음향 감독의 입장에서 이러한 효과들은 다음과 같이 분석될 수 있다. 시각적 효과 측면에서 볼 때 색감과 조명을 통해 특정 분위기를 조성했다. 장면마다 다른 색조와 조명이 사용되어 감정적인 변화와 장면의 중요성을 강조한다. 예를 들어, 어두운 파란색 조명은 영화의 분위기를 차가운 감정으로 물들이고 따뜻한 붉은색은 사랑과 열정을 상징한다. 또한 시각적 디자인은 캐릭터의 감정과 상황을 시각적으로 표현하는 데 사용되었다. 엘라이자와 생명체 사이의 로맨스를 나타내기 위해 섬세하게 디자인된 장면들은 관객에게 감정적인 연결을 유도한다. 음향적 효과는 영화의 분위기와 감정을 강화하는 데 큰 역할을 했다. 배경음악은 각 장면의 분위기를 설정하고 캐릭터의 감정을 강조하는 데 사용된다. 예를 들어, 장면의 긴장감을 증폭시키기 위해 긴장감을 높이는 음악이 사용될 수 있다. 또한 자연 소리나 특정 사물의 소리는 장면의 현실감을 높이고 관객을 이야기에 더 깊이 끌어들인다. 생명체의 울음소리 나 물소리는 특히 영화의 중요한 장면에서 감정적인 연결을 형성하는 데 사용되었다. 음향 감독은 이러한 시각적 및 음향적 효과를 구현하기 위해 다양한 기술적 접근을 사용했다. 음악의 조합, 음향 효과의 적절한 조절 및 장면 간의 전환이 음향 감독의 주요 업무이다. 또한 제작 과정에서 음향 감독은 감독과 협력하여 장면의 분위기와 이야기에 적합한 음향적 요소를 결정한다. 이러한 음향적 결정은 작품의 완성도와 감상 경험에 큰 영향을 미친다. 이러한 효과를 통해 감정적인 연결과 분위기를 구축했다. 음향 감독은 영화의 감정적 효과를 최대한으로 극대화하기 위해 다양한 기술과 음향 요소를 사용하며, 이는 관객에게 더욱 몰입적인 관람 경험을 제공했다.
