인사이드 아웃 정보 및 줄거리
2015년에 개봉한 픽사 스튜디오의 15번째 장편 애니메이션이다. 주인공 라일리의 탄생부터 이야기는 시작된다. 제일 먼저 생긴 감정은 '기쁨이'이다. 그리고 곧 '슬픔이'가 등장하고 이를 시작으로 다른 감정들도 생기기 시작한다. 전선을 밟지 않으려고 조심할 때 '소심이'가 등장하고, 브로콜리를 거부할 때 '까칠이'와 '버럭이'가 생긴다. 살면서 중요한 일이 있을 때 '핵심기억'으로 노란 구슬이 생성된다. 라일리에게는 엉뚱 섬, 하키 섬, 정직 섬, 우정 섬, 가족 섬이 만들어졌다. 그러나 행복한 시간을 보내던 라일리에게 문제가 생기기 시작한다. 계기는 새로운 집으로 이사하면서부터이다. 악취가 나고 더러운 집 상태를 본 라일리에게 우울한 감정이 찾아온다. 그래도 좋게 생각해 보려던 때에 이삿짐이 제때 오지 않고, 주변 피자 가게에도 브로콜리 피자뿐이다. 기쁨 이의 노력에도 불구하고 슬픔 이가 자꾸 구슬에 손을 대기 시작한다. 밤이 되고 라일리의 꿈속에는 오늘 하루 경험한 끔찍한 장면들이 재생된다. 이를 보게 된 기쁨 이는 영상을 강제로 끊어버리고 행복한 기억을 재생한다. 다음날이 되고 슬픔이 주변에 원을 그려놓고 밖으로 못 나오게 한다. 라일리는 전학 간 학교에서 자기소개할 때 기쁨 이로 인해 말을 잘하다가 슬픔 이가 하키에 관련된 행복한 기억 구슬을 만진다. 이에 기쁨 이는 당황하며 슬픔 이를 떼내려 하지만 슬픔 이가 제어판까지 손을 댄다. 결국 라일리는 울어버리고 최초의 파란색 핵심 기억이 생성된다. 기쁨 이가 파란색 핵심 기억을 제거하려 하자 슬픔 이가 방해한다. 나머지 핵심 기억들도 떨어뜨려버리고 라일리는 표정을 잃게 된다. 그 후 기쁨이 와 슬픔 이가 파이프에 빨려 들어가 본부에서 떠나버린다. 까칠이, 소심이, 버럭 이만 남아버린 라일리는 점점 반항적으로 행동한다. 한편 기쁨이 와 슬픔 이는 장기 기억 저장소로 떨어지고 본부로 이동하려 한다. 그때 아빠는 화해하려 라일리에게 장난치지만 핵심 기억이 없어 받아주지 못한다. 결국 엉뚱 섬이 사라져 버린다. 기쁨이 와 슬픔 이는 길을 헤매고 있다. 그 사이 라일리는 절친했던 친구와 영상통화를 한다. 그 친구가 새로운 친구가 생겼다고 하자 화가 난 버럭 이가 강제로 통화를 끊어버린다. 이로 인해 우정 섬도 무너져버린다. 그러다 우연히 상상 속 친구 '빙봉'을 만나게 되어 함께 본부로 향한다. 그러던 중 라일리는 엄마의 권유로 하키 팀 입단 테스트를 하게 된다. 하지만 하키 핵심 기억이 사라져 제 실력 발휘를 하지 못한다. 이로 인해 하키 섬도 무너진다. 우여곡절 끝에 기쁨이 와 슬픔이, 빙봉은 본부로 가는 열차에 오르게 된다. 라일리가 잠들고 열차는 멈춘다. 이에 슬픔 이가 꿈 제작소로 가서 라일리는 깨우자고 한다. 둘은 강아지 탈을 쓰고 신나는 분위기를 만들려고 애쓴다. 그러던 중 빙봉이 조명을 넘어뜨려 강아지 몸통이 반으로 갈라진다. 이로 인해 꿈이 악몽으로 바뀌고 빙봉과 핵심 기억주머니가 잠재의식에 갇히게 된다. 기쁨이 와 슬픔 이도 함께 그곳에 가게 되고 우여곡절 끝에 라일리가 잠에서 깬다. 이때 버럭 이는 가출 아이디어를 낸다. 잠에서 깬 라일리는 버스 편을 검색하고 엄마 지갑에서 돈을 훔치기로 한다. 이 때문에 정직 섬도 파괴된다. 그래서 어쩔 수 없이 기쁨이 와 친구들은 가족 섬으로 향한다. 그러나 그때 가족 섬마저도 천천히 무너지기 시작한다. 기쁨 이는 라일리가 행복해야 한다고 생각하며 혼자 귀환을 시도하다가 빙봉과 함께 기억 매립지로 떨어지게 된다. 그곳에서 기쁨 이는 과거 기억들을 보다가 기쁨과 슬픔이 함께 공존해야 한다는 것을 깨닫는다. 결국 기쁨 이는 빙봉의 로켓을 타고 탈출에 성공한 후 슬픔 이를 찾으러 간다. 안타깝게도 빙봉은 사라지게 된다. 퇴근한 라일리 부모님은 전화를 걸지만 버럭 이가 끊어버린다. 하지만 무너져가는 가족 섬을 보면서 버럭 이는 후회한다. 이때 기쁨 이는 기지를 발휘해 슬픔 이를 데리고 본부로 돌아오는 데 성공한다. 슬픔 이가 아이디어 전구에 손을 대자 전구가 뽑혀 나온다. 이내 라일리는 버스에서 내려 다시 집으로 돌아간다. 집으로 돌아간 라일리는 부모님과 화해를 하게 된다. 부모님의 품 안에 안긴 순간 파란색과 노란색으로 빛나는 핵심 기억이 생성되었다. 이로 인해 이전보다 더 커진 가족 섬이 탄생하게 된다. 시간이 흘러 12살이 된 라일리에게는 더욱 풍요로운 색상의 구슬들이 생성된다. 그리고 이제 겨우 12살이니 무슨 문제가 있겠냐며 말하는 기쁨 이의 멘트로 이야기가 마무리된다.
설정
주로 라일리의 마음을 중심으로 그녀의 감정(기쁨이, 슬픔이, 소심이, 버럭이, 까칠이)이 의인화되어 함께 작용하여 그녀의 경험을 탐색한다. 애니메이션 속 감정 설정은 풍부하고 복잡하게 디자인되어 있으며, 이는 캐릭터와 상호 작용의 심리적 깊이를 반영한다. 이러한 감정적 설정에 대한 자세한 내용을 살펴보자. 첫 번째로 본부는 라일리의 마음의 중심 허브로 그녀의 의식과 감정의 통제 센터를 상징한다. 감정이 라일리의 행동과 반응에 영향을 미치는 데 사용하는 제어판은 감정적 반응의 복잡성과 즉각성을 반영한다. 이 설정은 라일리의 행동을 안내하기 위해 감정이 협력하고 때로는 충돌하는 방식을 강조한다. 본사의 넓은 공간과 상호 연결성은 감정, 생각, 기억의 끊임없는 상호작용을 상징한다. 두 번째로 라일리의 핵심 성격 특성은 별개의 섬으로 시각화된다. 이 섬들은 라일리의 해당 특성이 조화를 이룰 때 밝고 다채로우며 활발하게 활동한다. 전반에 걸쳐 이 섬들의 파괴 또는 변경은 라일리의 감정적 혼란이 그녀의 자아감에 미치는 영향을 신랄하게 보여준다. 세 번째로 추상적 사고는 그것의 인지 과정을 설명하면서 초현실적이고 변화무쌍한 풍경으로 묘사된다. 이 설정은 인지 발달 중에 발생하는 구체적인 사고에서 추상적 사고로의 전환을 보여주는 데 중요한 요소이다. 네 번째로 잠재의식은 라일리의 가장 깊은 두려움과 억압된 기억으로 가득 찬 어둡고 동굴 같은 영역으로 묘사된다. 그녀의 정신의 가장 무서운 측면이 존재하는 어둡고 불길한 곳이다. 이 설정은 행동과 정서적 반응에 영향을 미치는 억압의 개념과 숨겨진 두려움을 강조한다. 다섯 번째로 생각의 기차는 라일리의 마음속을 여행하는 문자 그대로의 기차로, 아이디어의 흐름과 진행을 상징한다. 라일리 마음의 다양한 영역을 통과하는 기차의 움직임은 생각이 어떻게 진화하고 그녀의 인지와 감정의 다양한 측면을 연결하는지를 강조한다. 마지막으로 색상 팔레트와 조명은 감정적 설정에 필수적인 요소이다. 각 감정은 특정 색상과 연관되어 있다. 밝은 노란색은 기쁨, 파란색은 슬픔, 빨간색은 버럭, 보라색은 소심, 녹색은 까칠이다. 이러한 색상은 설정, 특히 본사에 퍼져 전체적인 톤과 분위기에 영향을 미친다. 조명은 따뜻하고 빛나는 기쁨의 색조부터 어둡고 차분한 슬픔의 색조까지 라일리의 감정 상태를 반영하기 위해 극적으로 변한다. 결론적으로, 감정적인 설정을 사용하여 어린이와 어른 모두의 공감을 불러일으키는 시각적, 감정적으로 설득력 있는 스토리를 만들어냈다. 각 설정은 라일리의 심리적 풍경의 다양한 측면을 반영하도록 세심하게 설계되어 감정이 우리의 경험과 정체성을 어떻게 형성하는지에 대한 심오하고 접근 가능한 탐구를 제공한다.
흥행 성공
이 작품은 전 세계적으로 8억 5,700만 달러 이상의 수익을 올렸으며 2015년 가장 높은 수익을 올린 영화 중 하나가 되었다. 북미에서 약 3억 5,600만 달러를 벌어들였고 국제적으로 추가로 5억 100만 달러를 벌어들였다. 관객들은 '기쁨, 슬픔, 버럭, 까칠, 소심' 등 의인화된 감정으로 대변되는 11세 소녀의 마음속 내면을 탐구하는 것에 많은 흥미를 느꼈다. 성격의 섬, 추상적 사고, 감정이 행동을 통제하는 본부까지 완벽하게 갖춘 마음의 풍경을 창의적으로 묘사했다. 스토리텔링에 대한 이러한 혁신적인 접근 방식은 픽사 스튜디오의 시그니처 애니메이션 품질과 결합되어 어린이와 성인 모두가 높이 평가하는 시각적, 개념적 작품으로 만들었다. 특히 비평가들로부터 압도적으로 긍정적인 평가를 받으며 그 매력을 한층 더 끌어올렸다. 'Rotten Tomatoes'에서 98%의 평점을 받았으며, 이는 광범위한 호평을 나타낸다. 관객들의 입소문도 흥행 성공에 중요한 요인이었다. 시청자들은 이 작품이 자신에게 어떻게 감동을 주었는지 공유하며 반복 시청과 추천으로 이어졌다. 또한 성장과 변화, 모든 감정을 포용해야 한다는 주제는 많은 관객들의 공감을 불러일으켰다. 슬픔을 삶의 자연스럽고 중요한 부분으로 받아들이도록 장려했으며, 이는 참신하고 심오한 주제였다. 이러한 깊은 주제는 성인들에게도 관심을 끌었다. 감정과 정신 건강에 대한 심오한 메시지를 전달하면서 동시에 즐거움을 제공해 지속적인 영향력과 지속적인 인기를 끌었다.
